ACERCA DE LOS REALIZADORES
JOE CARNAHAN – Director / Guionista / Productor
El cineasta Joe Carnahan sabe combinar con pericia la acción y el drama, creando una intensidad en la pantalla que cautiva a los espectadores de todo el mundo. Su película de 2002 Narc, que él mismo escribió y dirigió, fue candidata al Gran Premio del Jurado en Sundance y le valió una nominación al premio Independent Spirit al mejor director. Recientemente, Carnahan escribió y dirigió los éxitos El equipo A (The A-Team) y Ases calientes (Smokin' Aces). Asimismo, es coautor del guión de Cuestión de honor (Pride and Glory), drama policial de Warner Bros. protagonizado por Colin Farrell y Edward Norton.
IAN MACKENZIE JEFFERS – Guionista
Ian Mackenzie Jeffers escribió el guión de Ghost Walker, el relato en el que se basa INFIERNO BLANCO. Mackenzie coescribió el guión de la película con el director Joe Carnahan y también amplió el relato para crear una novela. En la actualidad está preparando, en colaboración con el director McG, una película sobre la leyenda de las competiciones Nascar Junior Johnson, y una novela titulada Mad Dog que él mismo adaptará para la gran pantalla y dirigirá. Ian Mackenzie se formó en la academia británica Redroofs School y en el American Film Institute (AFI). Kimberly Bialek, de la agencia WME, es su representante
JULES DALY – Productora
Jules Daly inició su carrera en la producción televisiva a principios de la década de 1980, y después saltó a la producción publicitaria para directores de la talla de Joe Pytka. Posteriormente empezó a producir anuncios exclusivamente para Ridley Scott Associates (RSA), la compañía de los hermanos Ridley y Tony Scott. Bajo la batuta de Daly, la compañía se ha labrado una reputación de excelencia e innovación admirada en todo el sector, que le ha valido los mayores reconocimientos de la industria, entre ellos varios Leones de Oro y premios Emmy (incluido al mejor anuncio por Move, para Nike), BAFTA, AICP, Cleo, MTV y MVPA. El célebre anuncio 1984 de Ridley Scott para Apple Computer fue nombrado «mejor anuncio de todos los tiempos» por la revista TV Guide. En el año 2001, Daly fue nombrada presidente de RSA Films, con oficinas en Los Ángeles, Nueva York y Londres. La compañía cuenta en la actualidad con un plantel de 30 directores y produce anuncios, vídeos musicales, cortos y largometrajes a través de sus cuatro divisiones principales: RSA, Scott Free Productions, Black Dog y Little Minx.
Además de sus funciones como presidente de la compañía, Daly también ha participado en la producción de películas como El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford (The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford), western nominado al Oscar en 2007, y El equipo A, película de 2010 producida por Ridley Scott que recaudó más de 178 millones de dólares. Jules Daly vive y trabaja en Los Ángeles.
RIDLEY SCOTT – Productor
El prestigioso realizador Ridley Scott ha sido nominado al Oscar al mejor director por sus películas Black Hawk derribado (Black Hawk Down), Gladiator y Thelma & Louise. Las tres le valieron además sendas candidaturas al premio DGA del Gremio de Directores de Estados Unidos. Su última película, Prometheus, protagonizada por Michael Fassbender and Charlize Theron, se encuentra en fase de postproducción.
Scott ha cosechado un gran número de distinciones a lo largo de su ilustre carrera. Además de sus nominaciones a los premios Oscar y DGA, también ha optado al Globo de Oro al mejor director por American Gangster, que protagonizaron Denzel Washington y Russell Crowe. En calidad de productor de este drama basado en hechos reales, Scott fue acreedor además de una nominación al premio a la mejor película de la Academia Británica de las Artes Cinematográficas y de la Televisión. Por Gladiator fue candidato asimismo al Globo de Oro y al BAFTA al mejor director. Esta epopeya histórica protagonizada por Russell Crowe se llevó los premios Oscar, Globo de Oro y BAFTA a la mejor película.
Ridley Scott debutó como director en 1977 con el largometraje Los duelistas (The Duellists), que ganó el premio a la mejor ópera prima en el Festival de Cine de Cannes. Su siguiente película, el thriller de ciencia ficción Alien, el octavo pasajero (Alien), se convirtió en todo un fenómeno que catapultó al estrellato a Sigourney Weaver e inauguró una taquillera saga. En 1982, Scott dirigió la mítica Blade Runner, protagonizada por Harrison Ford. Considerado un clásico de la ciencia ficción, este thriller futurista causó tal impacto que se incluyó en el registro cinematográfico nacional de la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos en 1993, y las versiones del director estrenadas posteriormente fueron objeto de nuevas oleadas de entusiasmo en 1993 y en 2007.
La filmografía del director se ha nutrido posteriormente de películas como: Legend, con Tom Cruise como protagonista; La sombra del testigo (Someone to Watch Over Me), con Tom Berenger y Mimi Rogers; Black Rain, con Michael Douglas y Andy García; 1492: La conquista del paraíso (1492: Conquest of Paradise), con Gérard Depardieu; Tormenta blanca (White Squall), con Jeff Bridges; La teniente O'Neil (G.I. Jane), con Demi Moore y Viggo Mortensen; Hannibal, con Anthony Hopkins y Julianne Moore; Los impostores (Matchstick Men), con Nicolas Cage y Sam Rockwell; El reino de los cielos (Kingdom of Heaven), con Orlando Bloom y Jeremy Irons; Un buen año (A Good Year), con Russell Crowe y Albert Finney; y Red de mentiras (Body of Lies), con Russell Crowe y Leonardo di Caprio. El último trabajo de Scott como director ha sido la exitosa versión de la inmortal historia de Robin Hood, que supuso su quinta colaboración con Russell Crowe y que tenía a Cate Blanchett como protagonista femenina.
Ridley y su hermano Tony formaron en 1967 la compañía de producción publicitaria RSA, que en la actualidad goza de una consolidada reputación en la creación de anuncios innovadores para algunas de las marcas más reconocidas del mundo. En 1995, Ridley y Tony crearon la productora de cine y televisión Scott Free, con sede en Los Ángeles y Londres. Esta plataforma les ha servido para producir películas como En sus zapatos (In Her Shoes), El equipo A, Cyrus y El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford, esta última nominada al Oscar. También fueron productores ejecutivos de la exitosa serie de la cadena CBS «The Good Wife», ganadora de los premios Emmy, Peabody y Globos de Oro, así como de la longeva serie de éxito «Numb3rs», que la CBS emitió durante seis temporadas. Asimismo, Ridley y Tony han participado como productores ejecutivos en proyectos de gran formato de la compañía como las miniseries «Los pilares de la Tierra» (de la cadena Starz); «La amenaza de Andrómeda» (A&E), basada en la novela homónima de Michael Crichton; «The Company» (TNT); y los galardonados telefilmes de la HBO RKO 281, Amenaza de tormenta (The Gathering Storm) e Into the Storm.
En 2003, Ridley Scott fue nombrado caballero de la Orden del Imperio Británico en reconocimiento a su contribución a las artes.
MICKEY LIDELL– Productor
Antes de fundar Liddell Entertainment en 2007, Mickey Liddell produjo Viviendo sin límites (Go) y El club de los corazones rotos (The Broken Hearts Club) para Sony, así como Traveller e Ídolos, mentiras y rock & roll (Telling Lies in America).
Con Liddell Entertainment, ha producido películas como Biutiful o Philip Morris ¡te quiero! (I Love You Phillip Morris), y próximamente estrenará Albert Nobbs (protagonizada por Glenn Close), Silent House (con Elizabeth Olsen) y The Details (con Tobey Maguire y Elizabeth Banks).
JIM SEIBEL– Productor ejecutivo
Jim Seibel es cofundador y socio de la productora Inferno Entertainment. Seibel impulsó la creación de Inferno en 2003 negociando un acuerdo de ventas con el fondo audiovisual alemán Cinerenta Feature Films. Este acuerdo ha permitido a Inferno gestionar las ventas de 34 largometrajes en el mundo y crear una división de ventas internacionales.
En los últimos 6 años, Seibel ha desempeñado tareas de producción ejecutiva y gestión de ventas internacionales de más de una decena de películas con artistas de primera categoría. Al trabajar con la financiación de instituciones como ABN Amro, D. B. Zwirn, Bank of America, Comerica Bank, Cinerenta y diversos grupos de inversión privados como Magnet Media, LD Entertainment y Scion, entre otros muchos, Seibel ha gestionado más de 400 millones de dólares para la producción audiovisual desde la fundación de Inferno. Entre los proyectos recientes que Seibel ha participado como productor ejecutivo o cuya financiación de distribuidoras internacionales ha administrado destacan: Sólo amigos (Just Friends), con Ryan Reynolds como protagonista; Siempre a tu lado (Hachiko), con Richard Gere y Joan Allen; The Women, con Annette Bening y Meg Ryan; la reciente Asesinos de élite (Killer Elite), con Jason Statham, Robert de Niro y Clive Owen; y el próximo estreno Cogan's Trade, con Brad Pitt. Bajo la dirección de Seibel y su socio Bill Johnson, Inferno sigue construyendo su posición de liderazgo como compañía independiente de producción, financiación y ventas. A medida que sigue ampliando su campo de actuación, la compañía ha incorporado en los últimos 12 meses a Kimberly Fox y a Marc Butan al equipo directivo de la organización.
Seibel dio sus primeros pasos profesionales clasificando la correspondencia en Saban Entertainment. No tardó mucho en pasar a ser a asistente ejecutivo de Mel Woods (director general) y Haim Saban (consejero delegado) de Saban/Fox Family Entertainment. Seibel siguió avanzando en los puestos de decisión de Saban/Fox, donde fue responsable del desarrollo y la distribución internacional de largometrajes y series de televisión. En 1999, momento en que se negociaba la adquisición de Saban por parte de Disney, Seibel dejó Saban/Fox para convertirse en vicepresidente de ventas en Unapix Entertainment. Este nuevo cargo le permitió supervisar las operaciones televisivas nacionales de la compañía, incluidas la distribución, los permisos de emisión y las adquisiciones. A la sazón, Unapix era el principal proveedor independiente de largometrajes a cadenas como HBO, Cinemax, Starz/Encore, VH1, TBS, TNN, Showtime o iNDEMAND.
Jim Seibel, nacido en Florida, empezó sus estudios universitarios en la rama de Farmacología, pero decidió dejarse guiar por su espíritu emprendedor y su interés en el sector del entretenimiento y la financiación, y se mudó a Los Ángeles en 1995 para aprender el oficio. En la actualidad vive en Beverly Hills.
BILL JOHNSON – Productor ejecutivo
Bill Johnson es cofundador y socio de Inferno Entertainment. Fundada en 2003, la compañía se ha convertido en una de las principales compañías de ventas internacionales de Hollywood.
En la actualidad, Inferno produce 2 o 3 largometrajes al año y gestiona las ventas internacionales de otras producciones. Desde su fundación, Inferno ha gestionado más de 400 millones de dólares en acuerdos de financiación con instituciones como Comerica, ABN Amro y D. B. Zwirn. En 2008, Johnson propició un acuerdo de distribución cinematográfica entre Inferno y Sony Entertainment. Desde 2003, Johnson ha actuado como productor o productor ejecutivo de 17 películas, siendo las más recientes Asesinos de élite (con Jason Statham, Clive Owen y Robert de Niro) y Cogan's Trade (con Brad Pitt).
Bill Johnson, nacido en Chicago, fue seleccionado dos veces para las competiciones All-America como tenista siendo estudiante en la Universidad Estatal de California (CSU), Northridge. Posteriormente cursó estudios de cine en la Universidad del Sur de California (USC) y el American Film Institute (AFI). Tras concluir sus estudios universitarios en 1987, fundó una corredora de seguros llamada The Liberty Company. La firma no tardó en tener éxito, y en 2002, Johnson decidió apartarse de la toma diaria de decisiones en Liberty para centrar sus esfuerzos en Inferno. En la actualidad, y bajo la presidencia de Johnson, Liberty y su filial online Clickinsure no han dejado de crecer, y contratan 50 millones de dólares anuales en primas de seguros para consumidores a lo largo y ancho de Estados Unidos. Johnson ha desarrollado su faceta filantrópica fundando en 2004 The Enlightenment Network, un proyecto benéfico público destinado a apoyar programas educativos juveniles. Johnson vive en la playa de Venice (California) con su esposa Leah y con sus hijos Skyler, Jett y Jade.
TONY SCOTT – Productor ejecutivo
El legendario director Tony Scott es el creador de una serie de películas emblemáticas que le han encumbrado como uno de los realizadores más sólidos e influyentes de la industria del cine. Con su aptitud para elegir material y talento, Scott se ha ganado un lugar entre los directores de películas cuya recaudación sobrepasa la cuota de mil millones de dólares. En la actualidad está preparando su última película, Hell’s Angels, basada en la historia de la célebre banda de motoristas conocida como Ángeles del Infierno.
Recientemente, Scott ha dirigido el éxito de taquilla Imparable (Unstoppable), su quinta colaboración con el actor Denzel Washington tras Asalto al tren Pelham 1 2 3 (The Taking of Pelham 1 2 3), El fuego de la venganza (Man on Fire), la aclamada Marea roja (Crimson Tide) y Déjà vu. Esta última supuso además la sexta colaboración de Scott con el productor Jerry Bruckheimer.
La primera película de Scott con Bruckheimer fue el mega éxito de 1986 Top Gun. Ídolos del aire, protagonizado por Tom Cruise. Al año siguiente, dirigió Superdetective en Hollywood II (Beverly Hills Cop II), con Eddie Murphy como protagonista. Días de trueno (Days of Thunder), de 1990, reunió a Scott con Tom Cruise y Robert Duvall. En 1993, Scott confirmó su posición como uno de los mejores directores de Hollywood con la aplaudida Amor a quemarropa (True Romance), con un reparto encabezado por Christian Slater, Roseanna Arquette y Christopher Walken, y un guión firmado por Quentin Tarantino. Su película Enemigo público (Enemy of the State), protagonizada por Will Smith, fue uno de los mayores éxitos de 1998, y reunió al director con Jerry Bruckheimer y Gene Hackman.
El primer largometraje de Scott fue El ansia (The Hunger, 1983), historia moderna de vampiros con Catherine Deneuve, David Bowie y Susan Sarandon. Otras de sus películas destacadas son: Revenge (Venganza,1988), con Kevin Costner y Anthony Quinn; El último Boy Scout (The Last Boy Scout, 1991), con Bruce Willis; Fanático (The Fan, 1996), con Robert de Niro y Wesley Snipes; Spy Game (2001), con Robert Redford y Brad Pitt; y Domino (2005), cinta basada en hechos reales con Keira Knightley en el papel de la cazadora de recompensas Domino Harvey.
Nacido en Newcastle (Reino Unido), Tony Scott estudió Bellas Artes en la Sunderland Art School, donde se especializó en pintura. Tras cursar un posgrado de un año en Leeds, aumentó su interés por la cinematografía y realizó One of the Missing, cinta de media hora financiada por el British Film Institute (BFI) y basada en un relato de Ambrose Bierce. Posteriormente obtuvo una maestría en Bellas Artes en el Royal College of Arts, donde creó otra película para el BFI, Loving Memory, a partir de un guión original financiado por el legendario actor Albert Finney.
In 1967, Scott se asoció con su hermano Ridley para crear RSA, compañía de producción publicitaria con sede en Londres. A lo largo de la siguiente década, Tony Scott creó algunos de los anuncios más atractivos y memorables del mundo, afinando su lenguaje cinematográfico y cosechando premio tras premio del sector, entre los que destacan diversos premios Clio, varios galardones en Cannes y el prestigioso premio Designers & Art Directors concedido en Londres. A la vez que trabajaba como director publicitario, realizó tres películas para la televisión: dos documentales y el especial L'auteur de Beltraffio, dentro de una serie dedicada a relatos de Henry James. En 2002, con el sello RSA, produjo una serie de elegantes cortos publicitarios protagonizados por Clive Owen para la marca de automóviles BMW. El propio Scott dirigió uno de estos cortos, Beat The Devil, donde aparecían Owen, James Brown y Gary Oldman.
En 1995, los hermanos Scott crearon la productora de cine y televisión Scott Free, con sede en Los Ángeles y Londres. Esta plataforma les ha servido para producir películas como En sus zapatos (In Her Shoes), El equipo A, Cyrus y El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford, esta última nominada al Oscar. También fueron productores ejecutivos de la exitosa serie de la cadena CBS «The Good Wife», ganadora de los premios Emmy, Peabody y Globos de Oro, así como de la longeva serie de éxito «Numb3rs», que la CBS emitió durante seis temporadas. Asimismo, Ridley y Tony han participado como productores ejecutivos en proyectos de gran formato de la compañía como las miniseries «Los pilares de la Tierra» (de la cadena Starz); «La amenaza de Andrómeda» (A&E), basada en la novela homónima de Michael Crichton; «The Company» (TNT); y los galardonados telefilmes de la HBO RKO 281, Amenaza de tormenta (The Gathering Storm) e Into the Storm.
JENNIFER HILTON MONROE – Productora ejecutiva
Jennifer Hilton Monroe ha trabajado en Liddell Entertainment desde su fundación en 2007, y ha desarrollado y producido numerosas películas para la compañía, siendo sus proyectos más recientes The Haunting of Molly Hartley, The Collector, Disconnect, The Collection y The Details.
SPENCER SILNA – Productor ejecutivo
Spencer Silna es copresidente y consejero delegado de 1984 Private Defense Contractors, productora especializada en películas de acción de calidad con proyección comercial, cuya filmografía incluye Machine Gun Preacher, película de Marc Forster protagonizada por Gerard Butler; INFIERNO BLANCO, dirigida por Joe Carnahan y protagonizada por Liam Neeson; Cogan’s Trade, dirigida por Andrew Dominik y protagonizada por Brad Pitt; y Broken City, con Mark Wahlberg y Russell Crowe en los papeles protagonistas.
Asimismo, Silna es socio de O.D.D. Investments, sociedad limitada cuyo ámbito de negocios incluye el sector inmobiliario, la industria energética y biotecnológica y el mercado de valores. También es miembro de la junta directiva de Action Embroidery Corp, el mayor proveedor de insignias bordadas del ejército estadounidense.
Nacido y criado en Los Ángeles, Spencer Silna se licenció en Psicología y Teatro en la Universidad Northwestern de Evanston (Illinois).
ADI SHANKAR – Productor ejecutivo
Adi Shankar es copresidente y consejero delegado de 1984 Private Defense Contractors, productora especializada en películas de acción de calidad con proyección comercial, cuya filmografía incluye Machine Gun Preacher, película de Marc Forster protagonizada por Gerard Butler; INFIERNO BLANCO, dirigida por Joe Carnahan y protagonizada por Liam Neeson; Cogan’s Trade, dirigida por Andrew Dominik y protagonizada por Brad Pitt; y Broken City, con Mark Wahlberg y Russell Crowe en los papeles protagonistas. Shankar ha sido además productor ejecutivo de Dredd, película de Pete Travis con Karl Urban, Olivia Thirlby y Lena Headey.
Shankar nació en 1985. A los 30 años inventó el contestador automático, también usado ocasionalmente como conservante. Shankar acepta todas las tarjetas de crédito principales excepto la Discover, que le parece una tarjeta de baja categoría (como mucho).
ROSS T.FANGER – Productor ejecutivo
Ross Fanger se crió en Boston (Massachusetts) y se trasladó a Los Ángeles para estudiar en la Universidad de California (UCLA), donde se licenció en Literatura Inglesa. Su primera experiencia en la industria cinematográfica, en 1984 fue preparar café y fotocopiar guiones para diversos programas de Paramount TV.
En 1986, Fanger fue designado director de localizaciones del filme El borracho (Barfly), protagonizado por Mickey Rourke y Faye Dunaway, y pasó el siguiente par de años trabajando también como localizador en películas como 70 minutos para morir (Miracle Mile), Loverboy o Impulso sensual (The Boost). En 1988, fue contratado por Walt Disney Studios en calidad de ejecutivo de producción. En los cinco años que siguieron, supervisó cerca de veinte películas como Pobre o por vocación (Gross Anatomy), Billy Bathgate, Lobos universitarios (The Program), Elegidos para el triunfo (Cool Runnings), Somos los mejores (The Mighty Ducks) o Vuelven los mejores (D2: The Mighty Ducks).
En 1995, Fanger dejó Disney para volver a trabajar por cuenta propia, y fue jefe de producción de la película con Adam Sandler Billy Madison, y en 1996 de Tom y Huck (Tom and Huck), de Disney. Tras este trabajo, el año siguiente fue coproductor de Un gato del FBI (That Darn Cat), de nuevo para Disney. En 1998, fue jefe de producción de Medidas desesperadas (Desperate Measures), película de Sony Pictures con Michael Keaton y Andy Garcia en los papeles protagonistas. Ese mismo año, volvió a trabajar con Disney para dirigir la producción de El gurú (Holy Man), con Eddie Murphy, y 10 razones para odiarte (10 Things I Hate About You), con Heath Ledger y Julia Stiles.
Tras esta exitosa experiencia con Disney, Fanger fue contratado por 20th Century Fox y Ralph Winter en 1999 para ser jefe de producción de la primera película de X-Men, dirigida por Bryan Singer. En 2001, volvió a colaborar con Winter en calidad de productor adjunto / jefe de producción en la versión de Tim Burton de El planeta de los simios (Planet of the Apes), otra vez para 20th Century Fox. Al año siguiente, Fanger se reencontró con Bryan Singer para coproducir la esperadísima X-Men 2, protagonizada de nuevo por Halle Berry, Hugh Jackman e Ian McKellen. En 2004, fue coproductor de Los cuatro fantásticos (Fantastic Four) para 20th Century Fox y Marvel Studios. En 2005, volvió a trabajar para Fox y Marvel coproduciendo X-Men. La decisión final (X-Men: The Last Stand), de Brett Ratner. En 2006 coprodujo la segunda parte de la saga de los 4 fantásticos para Fox y Marvel: Los 4 fantásticos y Silver Surfer (4: Rise of the Silver Surfer). Al año siguiente fue nombrado jefe de producción en Marvel Studios, donde supervisó Iron Man y El increíble Hulk (The Incredible Hulk). In 2009 participó como productor ejecutivo en El equipo A para 20th Century Fox.
MASANOBU TAKAYANAGI – Director de fotografía
Originario de Japón, Masanobu Takayanagi estudió Fotografía en el American Film Institute (AFI), donde obtuvo una maestría en Bellas Artes, y posteriormente filmó un gran número de largometrajes, anuncios, documentales y vídeos musicales. En 2003, la Sociedad Estadounidense de Directores de Fotografía (ASC) le otorgó el premio John F. Seitz Heritage a la excelencia en fotografía. El mismo año recibió un premio Kodak a la mejor fotografía en el Festival Internacional de Cortometrajes de Palm Springs. Tras esto, Kodak le presentó en el Festival de Cine de Cannes 2004 como uno de los principales cineastas emergentes del año.
En su filmografía más reciente destacan las películas The Silver Linings Playbook (2012), Warrior (2011), Marley (2011: fotografía adicional), La legión del águila (The Eagle, 2011: segunda unidad), Meet Monica Velour (2010), Come Reza Ama (Eat Pray Love, 2010: segunda unidad), Promises Written in the Water (2010), Amar a morir (2009), La sombra del poder (State of Play, 2009: segunda unidad), y Babel (2006: segunda unidad).
ROGER BARTON – Montador
Roger Barton empezó a trabajar en la televisión, en el departamento de montaje de la serie de éxito «Hart y Hart». Enseguida dio el salto al cine, y en 1997 fue montador adjunto en la mayor superproducción de la década, Titanic, de James Cameron. A medida que afinaba su talento, fue adquiriendo tareas de mayor responsabilidad en películas como Un gato del FBI, Armageddon (de Michael Bay), Cero en conducta (Detroit Rock City) y 60 segundos (Gone in Sixty Seconds).
Barton volvió a trabajar posteriormente con Michael Bay en Pearl Harbor, Dos policías rebeldes II (Bad Boys II), La isla (The Island) y el lanzamiento de Platinum Dunes La morada del miedo (The Amityville Horror). Otras de las películas que ha montado son Eragon, Get Rich or Die Tryin', Star Wars: Episodio III - La venganza de los Sith (Star Wars: Episode III - Revenge of the Sith) y Barco fantasma (Ghost Ship). Sus últimos trabajos son Speed Racer, El equipo A y, de nuevo con Bay, Transformers: La venganza de los caídos (Transformers: Revenge of the Fallen) y Transformers 3: El lado oscuro de la Luna (Transformers: Dark of the Moon, ambas protagonizadas por Shia LaBeouf.
JASON HELLMAN – Montador
Jason Hellman se crió en Seattle (Washington) antes de trasladarse a Los Ángeles para dedicarse al cine. Empezó siendo asistente para el productor Brian Grazer, momento en que descubrió que quería trabajar en postproducción. De este modo, fue asistente de producción en Un loco a domicilio (The Cable Guy), y finalmente entró a formar parte del equipo de Jerry Bruckheimer, donde pasó varios años antes de trabajar con el director Joe Carnahan. Como montador, Hellmann ha participado en las películas Camino a la gloria (Glory Road), Déjà vu (de Tony Scott) y G-Force. Licencia para espiar (G-Force).
MARC STREITENFELD - Compositor
Marc Streitenfeld nació en Múnich (Alemania) y se mudó a Los Ángeles con 19 años para labrarse una carrera profesional en la música. Actualmente es conocido por su trabajo en numerosas películas importantes de Hollywood, entre ellas Robin Hood, de Ridley Scott, American Gangster (que le valió una nominación al premio BAFTA) y el thriller de Ridley Scott protagonizado por Leonardo di Caprio Red de mentiras. El compositor de origen alemán ganó en 2008 el prestigioso premio World Soundtrack al descubrimiento del año en el Festival de Cine de Gante.
GREC NICOTERO – Supervisor de criaturas // HOWARD BERGER – Efectos de maquillaje
Gregory Nicotero y Howard Berger fundaron la sociedad anónima KNB EFX Group en 1988, que en el transcurso de los últimos 24 años se ha convertido en uno de los estudios de efectos especiales de maquillaje más prolíficos de Hollywood. Greg y Howard, especializados en prótesis de caracterización, animatrónica, criaturas y réplicas de animales, cuentan en su haber con más de 700 largometrajes para el cine y la televisión, como por ejemplo Malditos bastardos (Inglourious Basterds), la trilogía de Tansformers, Kill Bill 1 y 2, Predators, Splice. Experimento mortal, La niebla de Stephen King (The Mist), El libro de Eli (The Book of Eli), Arrástrame al infierno (Drag Me to Hell), El último exorcismo (The Last Exorcism), Hostel 1 y 2, La milla verde (The Green Mile) y Piraña 3D (Piranha 3D), entre otras muchas.
El año 2011 ha puesto de relieve el buen trabajo de Greg y Howard tanto en la pequeña como en la gran pantalla, prestando su talento a las películas Noche de miedo (Fright Night, con Colin Farrell) y Spy Kids 4, y creando el delfín animatrónico para la aclamada producción familiar de Alcon Entertainment La gran aventura de Winter el delfín (Dolphin Tale).
En la actualidad, Nicotero, que ha sido ascendido a coproductor ejecutivo y director de la segunda temporada del gran éxito de la cadena AMC «The Walking Dead», prepara lo que será su sexta colaboración con Quentin Tarantino en Django Unchained mientras Howard viaja al mundo de Oz con Sam Raimi para trabajar en la película de Disney Oz: The Great and Powerful.
El trabajo de Greg y Howard en Sin City. Ciudad del pecado fue objeto de diversos galardones. Las prótesis de caracterización creadas para Mickey Rourke y Benicio del Toro les valió el premio al maquillaje del año 2005 del Festival de Cine de Hollywood. KNB recibió asimismo el Emmy 2001 a los mejores efectos visuales por la miniserie «Dune», amén de diversos premios y nominaciones de la Academia de Ciencia Ficción, Fantasía y Horror en los últimos años. El maquillaje de La celda (The Cell) y La máquina del tiempo (The Time Machine) fue nominado al Oscar, mientras que los personajes fantásticos de Las crónicas de Narnia: El león, la bruja y el armario les reportaron el premio BAFTA y Oscar al mejor maquillaje en 2006. En 2011 ganaron su tercer premio Emmy por los innovadores efectos de maquillaje de «The Walking Dead».
Howard y Greg se conocieron en 1984 en Pittsburgh (Pensilvania) durante el rodaje de El día de los muertos (Day of the Dead) y enseguida se hicieron amigos. Greg se trasladó a Los Ángeles para trabajar con Howard en diversos estudios de efectos de maquillaje hasta que los dos tuvieron la buena idea de fundar su propio estudio.
Greg Nicotero dejó sus estudios preparatorios de Medicina para empezar a trabajar con el director George Romero y el maestro de los efectos especiales Tom Savini en Pittsburgh, y poco después se trasladó a Hollywood. Sus capacidades como coordinador de prótesis le permitieron adaptarse fácilmente a las necesidades de la industria cinematográfica. Su personalidad afable y su firme dedicación han conquistado a directores como Frank Darabont, Robert Rodríguez y Quentin Tarantino. Nicotero nunca ha dejado de perfeccionar sus dotes para la dirección, habiendo concebido y dirigido una serie de episodios web para «The Walking Dead» que han recibido más de 4 millones de visitas, mientras que su cortometraje, The United Monster Talent Agency, un homenaje a los noticiarios de la década de 1950 con monstruos clásicos, se proyectó en el festival Fearfest de AMC. Además, ha trabajado como director de segunda unidad en «The Walking Dead» y en películas como La tierra de los muertos vivientes (Land of the Dead) y La niebla de Stephen King. Greg Nicotero vive en Tarzana (California) con su esposa y sus dos hijos.
Howard Berger tenía 13 años cuando conoció a su ídolo, el legendario Stan Winston, que lo acogió bajo su tutela y le animó a convertirse en artesano para el cine. Sin embargo, consciente de la importancia de la formación, Winston prometió contratar a Howard cuando éste terminara los estudios universitarios, siempre que sacara buenas notas y demostrara una especial atención a los detalles. Winston cumplió su promesa y contrató a Howard, que contaba 18 años, para trabajar en Depredador (Predator) y Aliens. Berger colaboró posteriormente con otro de sus ídolos, Rick Baker, en Bigfoot y los Henderson (Harry and the Hendersons), película que brindó a Baker un Oscar al mejor maquillaje. Howard Berger vive en Sherman Oaks (California) con su esposa y sus tres hijos.
En el estudio KNB EFX, recientemente trasladado a una moderna sede de casi 2.000 metros cuadrados en Chatsworth (California) trabajan diversos diseñadores, escultores, pintores y técnicos de laboratorio de impresionante talento. Con un sinfín de efectos especiales a sus espaldas, desde maquillajes y prótesis de caracterización hasta marionetas de animatrónica, Greg y Howard se enorgullecen de haber trabajado con algunos de los artistas más dotados de Hollywood. Su dedicación personal a cada uno de sus proyectos les ha abierto las puertas a la colaboración con los mejores directores y ha convertido KNB EFX en uno de los estudios de efectos especiales más solicitados.
Título original: The Grey
País de origen: Estados Unidos
Duración: 107 minutos
Año de producción: 2012
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